左腦創意公司企劃師林派分享「裝置藝術的設計要素」、無氏製作創辦人吳孝儒暢談「型隨在地，在街角做設計」
圖為左腦創意公司林派企劃師，分享「裝置藝術的設計要素」。
亞洲大學商設系舉辦「商品設計翻轉地方創生」講座，邀請左腦創意公司企劃師林派，談裝置藝術在地方展覽時，所造成的文創廻響；台北文創天空創意節得主、無氏製作公司創辦人吳孝儒，分享透過設計加值，能提升地方的文化、產業能見度。2位講者對商品設計翻轉地方創生，有不同詮釋，讓同學有不一樣的設計啟發。
林派企劃師以不同設計案例說明，裝置藝術可以將當時或當地的文化，以另一種方式呈現。例如，疫情的隔板設計反覆呈現，會顯示出人與人之間的疏離感。或是因為疫情，讓大家會更想要坐下來，一起吃飯。這些裝置藝術設計，可以透過動態或聲音呈現。
圖為無氏製作創辦人吳孝儒，暢談「型隨在地，在街角做設計」。
吳孝儒創辦人強調，設計不僅是形式的呈現，背後也可以有引人入勝的故事，傳達出商品本身的特色和價值。他自學生時期開始，就喜歡將台灣名俗文化融入設計中，創造出獨特風格。他的代表作品包括：「圈凳」，將台灣辦桌的塑膠板凳和優雅的骨董圈椅結合，形成強烈對比。「粉紅小北」、「屏東西」等展覽作品，也融合了許多台灣常見的風情和在地文化。他說，像是「吸茶展SUCK MY CULTURE」主題，深入研究手搖茶背後隱藏的學問，透過展覽讓設計師與產業串連，甚至可以帶動產業發展及地方文化提升，展現地方美學。
亞大商設系主任龍希文表示，商品設計翻轉地方創生，能充分展現了獨特的地方商品設計理念和創作故事。「地方創生」是願景，而「地方商品設計」則是執行方法。相信這樣的演講，能為商設系同學，帶來全新的啟發和思考，更深入了解設計的本質，善用設計理念和技巧。
商設系大三生楊舒涵說，商品設計應用在地方創生的概念，讓她更認真思考設計的出發點和故事性，希望未來可以更細心地觀察地方生活周遭的美，從中獲得設計啟發。
